AIMEE se reinventa con “DIVA”, un himno a la fuerza y la libertad femenina

“DIVA” marca el comienzo de una nueva etapa en tu carrera. ¿Qué cambió en ti, tanto personal como artísticamente, para que sintieras que este era el momento de presentar una versión más auténtica y libre de ti misma?

Si te soy sincera, cuando comencé a componer “DIVA” junto a mi mamá, quien también forma parte de mi equipo de trabajo, estaba muy nerviosa porque sentía que la canción transmitía exactamente lo que yo había vivido. He participado en varios concursos y programas de televisión de Telemundo y Univision, entre ellos La Voz Kids, La Banda y Reina de la Canción. Después de este último, sentí que necesitaba tomarme un tiempo para mí, crecer, madurar y aprender un poco más de la vida. Durante ese período no me promocioné mucho en las redes sociales ni públicamente como artista.

Por eso, escribir “DIVA” significó regresar a ese mundo que tanto amo, pero también enfrentar el miedo que sentía de volver. Sinceramente, cuando comencé a componerla, no me sentía preparada. Sin embargo, escuchaba la canción una y otra vez y me daba cuenta de que transmitía precisamente el mensaje que yo necesitaba escuchar: ese impulso para seguir adelante. De alguna manera, “DIVA” fue la canción que me preparó para regresar.

El título “DIVA” puede tener distintas interpretaciones. ¿Qué significa para ti esa palabra y cómo quisiste redefinirla a través de esta canción?

Para mí, ser una diva significa ser auténtica, aceptarte tal como eres. Si te sientes triste, reconocerlo y entender que no tienes que estar al cien por ciento todo el tiempo, porque puedes estarlo en el futuro.

Ser una diva es ser auténtica y, sin importar lo que pase en la vida, levantarte una y otra vez. Eso es lo que hace a una mujer fuerte y, para mí, eso es precisamente lo que significa ser una diva.

El tema tiene un mensaje dirigido especialmente a las mujeres. ¿Qué te gustaría que sintiera o pensara una mujer que está atravesando un momento difícil cuando escuche “DIVA”?

Me gustaría que, cuando una mujer escuche mi canción, se quede con el mensaje de que, sin importar lo que estemos atravesando en este momento, somos mucho más grandes que cualquier obstáculo. Somos magia, somos vida. Una mujer tiene la capacidad de crear vida; ¿qué puede ser más poderoso que eso?

Me encantaría que quien escuche la canción recuerde que no es solamente un momento difícil ni se define por sus inseguridades. Somos mucho más que las cosas que nos detienen. Para mí, ser una diva significa reconocer tu propio poder, apropiarte de él y seguir adelante, viviendo y luchando por lo que quieres.

Musicalmente, elegiste una salsa moderna tropical para presentar esta nueva etapa. ¿Por qué sentiste que este género era el adecuado para transmitir la fuerza y la energía de la canción?

Cuando pienso en el mensaje de la canción, siento que no debería presentarse como algo triste o melancólico. Para mí, la salsa siempre está relacionada con celebrar, bailar y gozar. Levantarte una y otra vez para perseguir tus sueños, seguir lo que sientes que es correcto o reinventarte es algo que merece celebrarse.

De hecho, cuando comencé a componer “DIVA”, la canción nació con un sonido R&B. Me gustaba, pero sentía que le faltaba esa energía de disfrutar, bailar y gozar. Cada vez que alguien vuelve a enamorarse de la vida y se siente bien consigo mismo, eso es una fiesta, algo que merece celebrarse. Entonces, ¿qué mejor que la salsa para celebrar una canción de empoderamiento, fortaleza y de lo que significa ser una diva?

También has dejado claro que no quieres limitarte a un solo género. ¿Qué otros ritmos o estilos te gustaría explorar y cómo consigues mantener una identidad propia mientras experimentas con diferentes sonidos?

Creo que precisamente el hecho de no limitarme a un solo género es lo que me define como artista. Estamos en una época en la que la música está uniendo a las personas en lugar de separarlas. Ese es el tipo de artista que quiero ser: alguien que una a la gente y que no tenga miedo de explorar diferentes géneros e incluso distintos idiomas. Me gustan mucho el mambo, el merengue, el pop, el R&B y también un poco de música urbana.

Disfruto experimentar con diferentes sonidos porque creo que la música no tiene fronteras ni límites. Además, explorar distintos géneros nos da la oportunidad de conectar con más personas. Para mí, eso es lo más importante: llegar no solamente a mi público ecuatoriano, sino también a otras comunidades.

Si “DIVA” es el primer capítulo de esta nueva historia, ¿qué te gustaría que el público descubriera de AIMEE a través de la música que viene y qué sueños quieres hacer realidad en esta etapa?

Quisiera que la gente reconociera que soy una artista que se atreve a hacer absolutamente de todo y que no le tiene miedo a explorar. No me da miedo bailar diferentes estilos, aunque no me salgan bien a la primera. De hecho, no soy bailarina de salsa, pero tuve que aprender la coreografía en apenas dos horas y, la verdad, creo que lo hice muy bien. Soy perfeccionista y trabajo mucho en mis presentaciones y proyectos, pero también me gusta atreverme a hacer cosas que quizá no domino al cien por ciento.

Uno de mis sueños es llegar a presentarme en eventos como Premio Lo Nuestro, Premio Juventud y los Latin Grammy. Me encantaría formar parte de esos espectáculos porque siento que Ecuador necesita más representación en escenarios tan importantes. También me gustaría explorar la actuación. Cuando estaba en el colegio tomé algunas clases y siempre me han dicho que soy muy natural. Tal vez porque estoy muy conectada con mis emociones, se me hace fácil expresar e interpretar sentimientos a través de mi rostro.

¿La música estuvo presente en tu hogar desde pequeña? ¿Quién te acercó a ella y cuál es el primer recuerdo que tienes de cantar o sentir que querías dedicarte a la música?

Una de las memorias más marcadas que tengo es de cuando era muy pequeña. Mi mamá siempre ponía MTV por las mañanas, mientras nos preparaba para ir a la escuela. Recuerdo que, cada vez que aparecía el video de “Toxic”, de Britney Spears, pensaba: «¡Wow, me encanta! ¡Me encantaría ser como ella algún día!». Por supuesto, como artista siempre he querido ser AIMEE y tener mi propia identidad, pero desde muy pequeña sentía que ese era el mundo que me llamaba.

En mi familia siempre hemos estado muy conectados con la música. Mi mamá canta, mis hermanas cantan y casi todos en la familia cantan. Por eso, el canto llegó a mi vida de una manera muy natural; en mi casa era algo tan cotidiano como lavarse los dientes o cepillarse el cabello. A los 10 años vi la película musical Chicago, me enamoré de ese mundo y decidí que quería dedicarme a esto profesionalmente. Fue entonces cuando comencé a buscar oportunidades.

¿Dónde naciste y cómo describirías tus raíces familiares y culturales? ¿Qué lugar ocupa tu nacionalidad en la persona y la artista que eres hoy?

Nací en Hoboken, Nueva Jersey, y viví en diferentes lugares del estado hasta los 17 años. Cuando era pequeña, en mi familia hablábamos español en casa, así que ese fue mi primer idioma. Sin embargo, cuando comencé a ir a la escuela, poco a poco fui olvidándolo. Aprendí inglés y comencé a comunicarme con mis hermanas en ese idioma. Cuando llegaba a casa, yo hablaba en inglés con mi mamá y ella me respondía en español. Así nos entendíamos, pero prácticamente dejé de hablarlo. Cuando tuve la oportunidad de participar en La Voz Kids, el programa era en español. Yo entendía todo lo que me decían, pero no sabía cómo responder, así que tuve que volver a aprender el idioma.

Mi participación en La Voz Kids, La Banda y Reina de la Canción me abrió las puertas a un mundo completamente nuevo. Antes escuchaba principalmente música estadounidense, como pop, R&B y rap, pero esas experiencias me permitieron reconectarme con mis raíces ecuatorianas. Comencé a escuchar música urbana, descubrí la salsa y mi mamá me enseñó a bailarla en casa. Estoy muy agradecida porque esos programas me ayudaron a conectar mis dos identidades: mi lado estadounidense, porque nací aquí, y mi lado latino, a través de mis raíces ecuatorianas. Todo lo que aprendí de esos programas y de las grandes figuras de la industria con las que tuve la oportunidad de trabajar forma parte de lo que soy hoy como mujer, artista, compositora y productora. Eso es lo que quiero compartir con mi público.

¿Qué significa para ti, desde tu propia historia, ser una mujer que defiende sus sueños y decide tomar las riendas de su vida?

Desde muy pequeña siempre he sido la niña más traviesa y rebelde de mi familia, la que nunca se dejaba de nadie. Pero también tenía un sentido muy fuerte de mis valores y de lo que consideraba correcto. Creo que lo que me faltaba era cierta dirección y, cuando encontré esa dirección en la música, todas esas cualidades de ser rebelde y atrevida comenzaron a encontrar su lugar. Poder expresar ese lado de mi personalidad a través de mi música ha sido una de las experiencias más liberadoras de mi vida.

Creo que eso también es lo que significa ser una diva: reconocer todas esas cualidades que tienes y no verlas como algo negativo, sino aprender cómo y cuándo expresarlas. Soy una persona que, sin importar los obstáculos que se le presenten, siempre va a luchar. Tuve que volver a aprender español para participar en esos programas y nunca he tenido miedo de aprender, equivocarme, caerme y levantarme. Ese es el mensaje que quiero transmitir con mi canción, pero también algo que yo misma necesitaba recordar: soy poesía, soy voz, soy canto, soy magia. Espero que cada mujer que escuche “DIVA” recuerde que somos mucho más grandes que nuestras inseguridades y los obstáculos de la vida, y que cada vez que nos levantamos tenemos algo que celebrar.