MANLO: El DJ que Revoluciona la Escena de la Música Electrónica

MANLO ha trascendido fronteras geográficas y musicales para establecerse como uno de los productores y DJs más emocionantes de la escena electrónica contemporánea.

Con su característico estilo y una mezcla única de ritmos que fusionan el house con influencias que van desde el funk hasta el pop, este talentoso compositor mexicano ha conquistado el corazón de los amantes de la música en un tiempo récord.

Ahora, con el lanzamiento de su último sencillo ‘We Are’, en colaboración con la talentosa Sophie Werner, MANLO promete llevar a los oyentes en un viaje sonoro emocionante y enérgico, consolidando aún más su posición como uno de los artistas más prometedores de la música actual.

En esta entrevista exclusiva, nos sumergiremos en el proceso creativo de ‘We Are’, descubriremos las influencias que han dado forma a la música de MANLO y nos adentraremos en sus planes para lanzar un álbum próximamente. Prepárense para un viaje fascinante a través de la mente de uno de los talentos más brillantes de la musical electrónica actual.

¡Bienvenidos a la entrevista con MANLO!

¿Cómo comenzaste tu carrera en la música electrónica?

Siempre ha sido por gusto, es una vocación que elijo del corazón. Recuerdo que uno de mis mejores regalos fue una guitara eléctrica una navidad. Mis padres también son amantes de la música. Cuando estalló el movimiento mundialmente de la música electrónica, trate de empezar a generar sonidos y empezar a hacer mis mezclas.

Hace como tres años que lancé mi proyecto de manera formal.

¿Cómo definirías tu «identidad musical»?

Es difícil auto juzgarse, pero la verdad es que respeto mucho mi corazón. No estoy buscando las tendencias o lo que este pegando en este momento, estoy tratando de generar sonidos propios, que obviamente vienen de inspiraciones de la música que estoy escuchando desde niño, y eso lo traduzco en el programa que uso y en esta época. Estoy tratando de generar sonidos muy únicos y tratar de darle un mensaje positivo a todo.

¿Sientes que de repente se refleja el sello azteca en tu música? ¿Cómo influyen la historia, las tradiciones y las costumbres mexicanas en tus producciones?

Claramente sale lo mexicano. A mí me encanta la cultura mexicana y es riquísima en muchas formas. La cultura en general latina, no es por nada, pero por algo los ritmos latinos están en los primeros lugares de todos los charts mundiales.

¿Cómo surgió la colaboración en «We Are» con Sophie Werner?

A Sophie me la presento un amigo DJ y me gustó mucho su tono de voz, y creo que va perfecto con ‘la rola’ de “We Are”.

¿Tienes planes para lanzar un álbum próximamente o seguirás lanzando sencillos?

Estoy casi seguro de que [el álbum] se va a llamar ‘Deeper’. Es la primera vez que anuncio esto.

¿Cómo crees que la tecnología ha influido en la evolución de la música electrónica durante tu carrera?

Antes era más difícil, primero darte a conocer y segundo, tener el equipo para darte a conocer. Ahora, con una computadora, puedes hacer música y estarte presentando. Por una parte, creo que se ha abierto esa posibilidad para muchísimos, y eso está muy bien. Pero, por otra parte, creo que ya todo se está digitalizando demasiado, y siempre un instrumentista te lo diría, cuando tocas guitarra, cuando estas tocando el piano, o cualquier instrumento, lo que transmites, ese ‘feeling’ humano, es padrísimo e insubstituible.

¿Cómo enfrentas los desafíos creativos y profesionales en la industria de la música?

Creo que siendo uno mismo. Pero lo más importante, es tenerte bien identificado a ti mismo y saber que quieres transmitir… porque como uno no hay ninguno. Realmente es tratar de sacar tu mejor versión.

Notas relacionadas: ¡Ole! La Ciudad que Nunca Duerme Despierta al Son del Flamenco con El Festival Legado de Paco de Lucía